Para Site隆重呈獻《創意運營方案》，該展為 Container Artist Residency 01的首站展覽呈現。Container Artist Residency 01是由藝術家所創立一個邀請藝術工作者在海上商業貨輪進行的駐留計劃。《創意運營方案》由和康喆明共同策劃，展出作品除了包括參與 Container Artist Residency 01的藝術家，外，還特別加入的作品。另外，由瞿暢策劃的歷史單元則以歷史檔案素材以及藝術家的作品相互交織；以香港作為主要船運港及在鴉片貿易中所扮演的角色為背景，試圖藉此勾勒整個駐留計劃背後的經濟流動和概念架構，並透過「後設表現」的方式透明化整項計畫的組織邏輯。
回應本次駐留計劃及全球化日益加劇的形勢，展出的作品旨在探討科技對多個當代面向的影響，包括地緣政治、海運的語言學和符號學、藝術家作為勞動者、個人和集體記憶、與工業團體的合作，以及監控等。的紙上系列繪畫作品，以清晰、簡約的表現手法想像貨櫃箱中承載的物品樣貌。則以錯視畫法(trompe-l’oeil)圖版來組成船運木箱的面貎，在其組織緊密的結構中挑戰視覺感官的極限。的作品採用多種不同形式，包括場外演出、可供下載的.zip檔案以至彈頭製成的鉛錠，詩意地將共振頻率、全球金融和物流連繫起來。 在開幕前及開幕後的週末，將會進行一系列場外演出，每場只限一位觀眾參加。（有意參加人士，請寄電郵至tyler.coburn@gmail.com查詢詳情。）借用了全球海運的符號學，創建出一種圖像的干預，披露這個行業的體制和命名系統。在駐留時透過一個鏡子箱紀錄當時船上的周遭環境，並延續此紀錄過程，將場景轉至展覽現場，持續進行紀錄。楊嘉輝的聲音景觀繪畫則通過圖形化的音符來紀錄貨櫃船上的旅程，巧趣地再現語言、聽覺刺激以及時間感。
除了上述作品，一些藝術家團體也以不同手法呈現貿易的歷史和政治性。香港藝術家團體深入鮑魚殼的全球供應鏈中，透過一系列小型物件探索瓷器貿易的歷史和政治意涵。來自倫敦的則利用工業電鍍技術，在不銹鋼板上製作出一幅「海景」圖；這些開採自剛果民主共和國的不銹鋼板金屬，在中國乃被用於電器的生產製造。郭熈和張健伶則利用一系列圍繞未來電腦世界的拼貼創作，碎片式地串連起印度洋兩端的物料、地點和時間，帶領觀眾投身真實和幻想的空間之中，進行一場偉大的旅程。最後，洪子健的雙頻道錄像裝置以鴉片貿易為聚焦，展示香港海上商貿的歷史，作為與其他作品間的對照。
本次展覽起始於七位參與Container Artist Residency 01的駐留藝術家的作品，將航運業視為推動當代世界文化和經濟的力量，並開闢一個空間讓藝術家在此脈絡下進行探索、實踐。Container Artist Residency 01是一個流通式的創作計劃，通過機構和操作式的駐留，將全球商貿作為藝術家的切身創作環境。以星綜合通運股份有限公司(ZIM Integrated Shipping Services)為此項目的首站合作夥伴。
七位駐留藝術家由該項目的首站策展人，聯同組成的評審團選出。獲選的駐留藝術家按照選擇的路線進行一趟貨船之旅，船上備有藝術家工作室和客艙，並提供駐留創作酬金、回程旅費津貼，以及為巡迴展覽製作的費用。巡迴展覽為整體計畫的第二階段，希冀透過作品與各地觀眾的相遇，使得海上之旅得以延續。
展覽和平面設計：紐約Project Projects
官方媒體合作夥伴：Cobo Social
