寫作如何將人匯聚為不同的公眾？在疲憊、限制或慾望的壓力下，它會以怎樣的形式呈現？類機構在塑造哪些內容值得被記憶或流通時，扮演的是甚麼角色？
「構寫潛流：開放日」邀請觀眾參與一場午後的對話與展演，呈現藝術人才工作坊頭八天（7月12日至19日）的集體探索。是次開放日將匯聚來自香港、中國內地，以及東亞、東南亞與南亞等地的十五位參與者與多位導師，現場交流、反思與延伸整週的討論。
下午2時
誰需要編輯？
「專業」與「業餘」編輯之間是否存在分野？在一個輕視文字的經濟體系中，藝術寫作者（或藝評家？）如何維持生計？聶小依將在對談中分享她在《歧路批評》、《藝術世界 ArtReview》及《藝術界 LEAP》的雙語編輯經驗，從而探討編輯作為一種在地的集體實踐，如何受友情、審查、金錢、翻譯與日常維繫共同塑造。
下午3:30
口語歌單
Clara Balaguer的講座歌譜展演擷取流行翻唱、冷門歌詞、即興筆記、理論、曖昧生成的文字影像、一首卡拉OK勵志歌曲，對白話深情致意。
下午5時
超出版：筆名與階級規避
Ahmad Makia將深入分享多個實例，探討意識形態主體化（ideological subjectification）與身分確認（interpellation）如何促成複數作者的形態及抵抗現狀的空間。透過分析夢境敘事、性別身分轉換、筆名使用與文學偽裝，講者將進一步闡述「超出版」（hyperpublishing）作為一種方法，如何涵蓋身心、空間、疆界，以及其所處時代的意識形態與生產限制。
簡介
Clara Balaguer
Clara Balaguer（馬卡蒂市，雙魚座金猴）是一位文化工作者、課程建設者和灰色文獻傳播者。 2010至2018年，她透過「The OCD」——一個客廳駐留計劃和文化單位——與菲律賓的農村、城郊和僑民社區開展文化項目。 2013年，她共同創立了「Hardworking Goodlooking」，一家在帕拉納克市、波特蘭市、拉古納省和紐約運營的家庭手工業出版社。此前，她曾擔任烏得勒支BAK（basis voor actuele kunst）公民實踐計劃策展人；鹿特丹威廉·德·庫寧學院社會實踐計劃負責人；以及阿姆斯特丹桑德伯格學院設計系和「髒藝術」（Dirty Art）課程的教師。她經常以集體或個人名義進行各種文化回流實驗，最新作品是「待定」（To Be Defined）和「Galley Copy Shoppe」。目前，她在鹿特丹Piet Zwart學院教授實驗出版學。
Ahmad Makia
Ahmad Makia是一位獨立實踐者、地理學家和書籍製作人。他的研究涵蓋深層時間哲學、圖騰環境實踐、性別身分認同、伊斯蘭歷史、顛覆性圖像與印刷文化、推測與超現實，以及物質哲學。這些研究衍生出的敘事作品、印刷物和藝術創作橫跨實驗性出版、游擊學術和幽靈寫手身分的交叉領域。他營運的「hyperhouse」是一個結合獨立研究、寫作與書籍製作的工作坊。他同時也於沙迦藝術基金會、Kaph Books等機構的工作室工作。他此前曾共同創立出版項目「THE STATE」、「ZIGG」和「Dubailand」。
聶小依
聶小依是一位研究員、作家、編輯及策展人，專注於策展研究與中國當代藝術領域。她將策展視為一種「策動」行為——激發思想、醞釀觀念並促進對話。2024至2025年，她獲選為「德英基金會」策展研究員。自2021年起，她共同主編跨國華語出版平台《歧路批評》。2022至2024年間，她擔任《藝術世界 ArtReview》與《藝術界LEAP》的高級編輯。2020年，她獲得「IAAC-英國國際藝術評論新銳寫作獎學金」。其文章發表於《Journal of Contemporary Chinese Art》、《Education: International Journal of Visual Art Engagement and Participation》、《Yishu: Journal of Contemporary Chinese Art》、《中國當代藝術年鑒》、《藝術世界 ArtReview》、《藝術界LEAP》、《第六聲》及《歧路批評》等刊物。
